林 麻依子 -Hayashi Maiko-
Hayashi Maiko is preoccupied with a superficial strcutuare and a cavity element in ceramic art.
Since her aim is to bring real existence to her own works, these two features has been regarded as limit of creation and intrinsic paradox.
In order to approach her issue, she imposes a sense of serface and cavity on her lovely animal shaped ceramic works.
By showing two fesatures of ceramic at once, which are surface and cavity, her works relief the artistic paradox and propose the true nature of ceramic art:
a real existence produced by surface and void.
林麻依子の作品コンセプトの核となるのは、陶芸のジャンルに内在する「表面的・空洞的」構造であった。
立体作品に「実在」を求める中で、一見それと対立する陶芸の二つの要素に矛盾を感じていた林は、
その問題意識を浮き彫りにするために、作品の中で敢えて「表面・空洞」の要素にアプローチしている。
表面を細かく削り奥行きを出し、また動物の体を切り取り、空洞の存在を見せる。
「陶芸」という表面・空洞の性質を同時に示し、一般的な「実在」における概念との対比を明るみにすることで、
陶芸において、むしろその2つの調和が作品を「実在」たらしめている真実を映す。
Since her aim is to bring real existence to her own works, these two features has been regarded as limit of creation and intrinsic paradox.
In order to approach her issue, she imposes a sense of serface and cavity on her lovely animal shaped ceramic works.
By showing two fesatures of ceramic at once, which are surface and cavity, her works relief the artistic paradox and propose the true nature of ceramic art:
a real existence produced by surface and void.
林麻依子の作品コンセプトの核となるのは、陶芸のジャンルに内在する「表面的・空洞的」構造であった。
立体作品に「実在」を求める中で、一見それと対立する陶芸の二つの要素に矛盾を感じていた林は、
その問題意識を浮き彫りにするために、作品の中で敢えて「表面・空洞」の要素にアプローチしている。
表面を細かく削り奥行きを出し、また動物の体を切り取り、空洞の存在を見せる。
「陶芸」という表面・空洞の性質を同時に示し、一般的な「実在」における概念との対比を明るみにすることで、
陶芸において、むしろその2つの調和が作品を「実在」たらしめている真実を映す。
作家略歴
1987 群馬県に生まれる
2010 多摩美術大学美術学部工芸学科陶プログラム 卒業
2012 多摩美術大学大学院美術研究科修士課程工芸専攻 修了
2015 多摩美術大学工芸科研究室 副助手(~’17)
2017 多摩美術大学工芸科研究室 助手(~’19)
展示
2009 COREDO Women’s Art Style〈Spring Story 2009〉(コレド日本橋/東京)
たまびやき 多摩美術大学工芸学科-陶-選抜作品展(藍画廊/東京)
2010 多摩美術大学工芸学科卒業制作展「material+」(スパイラルガーデン/東京)
アジア現代陶芸展(弘益大学校現代美術館/韓国)
+PLUS 菅野秋恵・小谷里奈・林麻依子 3人展(彩鳳堂画廊ブース・東京美術倶楽部)
個展「-穏やかな色は空に満ちて-」(彩鳳堂画廊)
2011 ROKU展(イセ・カルチュラル・ファンデーション/ニューヨーク)
SAIHODO TRAVEL(彩鳳堂画廊)
VARIA NAGOYA ART FAIR(彩鳳堂画廊ブース・松坂屋名古屋店)
東日本大震災復興チャリティオークション 今日の美術展(東京美術倶楽部)
2012 Young Art TAIPEI(彩鳳堂画廊ブース/台湾)
STATION(彩鳳堂画廊)
ART TAIPEI(彩鳳堂画廊ブース/台湾)
2013 前橋アートコンペ受賞作品展(ミニギャラリー千代田/群馬)
素材とその手ざわり展(Max Mara銀座並木通り店/東京)
THEATER(彩鳳堂画廊)
銀座彫刻博覧会(エストネーション銀座店/東京)
2014 個展「たとえば、うつろな空に」(彩鳳堂画廊)
掘りごたつハリケーン(アートコンプレックスセンター・Hall gallery/東京)
アジア現代陶芸展(クレイアーク金海美術館 ドームハウス/韓国)
2015 コレクション+ うちとそと 収蔵作品と若手作家の対話(アーツ前橋/群馬)
中之条ビエンナーレ(伊参スタジオ/群馬)
Books+(彩鳳堂画廊)
2016 シブヤスタイルvol.10(西武渋谷)
2017 C pieces(アキバタマビ21/東京)
詫摩敦子・林麻依子 二人展(松坂屋名古屋店)
萩原朔太郎 詩集『月に吠える』100年記念展-ここから始まった-(萩原朔太郎記念・水と緑と詩のまち 前橋文学館/群馬)
2018 サクタロウをアートする-解釈の快楽-(萩原朔太郎記念・水と緑と詩のまち 前橋文学館/群馬)
2019 多摩美術大学 助手展-交錯する視点-(FEI ART MUSEUM YOKOHAMA/神奈川)
個展「はじめの人は詩によって語った」(彩鳳堂画廊)
いきもの狂騒曲-陶芸フィギュアの現在-(茨城県陶芸美術館/茨城)
受賞
2009 第45回神奈川県美術展 平面・立体部門入選
2012 前橋アートコンペライブ グランプリ受賞
パブリックコレクション
アーツ前橋、萩原朔太郎記・水と緑と詩のまち 前橋文学館
1987 群馬県に生まれる
2010 多摩美術大学美術学部工芸学科陶プログラム 卒業
2012 多摩美術大学大学院美術研究科修士課程工芸専攻 修了
2015 多摩美術大学工芸科研究室 副助手(~’17)
2017 多摩美術大学工芸科研究室 助手(~’19)
展示
2009 COREDO Women’s Art Style〈Spring Story 2009〉(コレド日本橋/東京)
たまびやき 多摩美術大学工芸学科-陶-選抜作品展(藍画廊/東京)
2010 多摩美術大学工芸学科卒業制作展「material+」(スパイラルガーデン/東京)
アジア現代陶芸展(弘益大学校現代美術館/韓国)
+PLUS 菅野秋恵・小谷里奈・林麻依子 3人展(彩鳳堂画廊ブース・東京美術倶楽部)
個展「-穏やかな色は空に満ちて-」(彩鳳堂画廊)
2011 ROKU展(イセ・カルチュラル・ファンデーション/ニューヨーク)
SAIHODO TRAVEL(彩鳳堂画廊)
VARIA NAGOYA ART FAIR(彩鳳堂画廊ブース・松坂屋名古屋店)
東日本大震災復興チャリティオークション 今日の美術展(東京美術倶楽部)
2012 Young Art TAIPEI(彩鳳堂画廊ブース/台湾)
STATION(彩鳳堂画廊)
ART TAIPEI(彩鳳堂画廊ブース/台湾)
2013 前橋アートコンペ受賞作品展(ミニギャラリー千代田/群馬)
素材とその手ざわり展(Max Mara銀座並木通り店/東京)
THEATER(彩鳳堂画廊)
銀座彫刻博覧会(エストネーション銀座店/東京)
2014 個展「たとえば、うつろな空に」(彩鳳堂画廊)
掘りごたつハリケーン(アートコンプレックスセンター・Hall gallery/東京)
アジア現代陶芸展(クレイアーク金海美術館 ドームハウス/韓国)
2015 コレクション+ うちとそと 収蔵作品と若手作家の対話(アーツ前橋/群馬)
中之条ビエンナーレ(伊参スタジオ/群馬)
Books+(彩鳳堂画廊)
2016 シブヤスタイルvol.10(西武渋谷)
2017 C pieces(アキバタマビ21/東京)
詫摩敦子・林麻依子 二人展(松坂屋名古屋店)
萩原朔太郎 詩集『月に吠える』100年記念展-ここから始まった-(萩原朔太郎記念・水と緑と詩のまち 前橋文学館/群馬)
2018 サクタロウをアートする-解釈の快楽-(萩原朔太郎記念・水と緑と詩のまち 前橋文学館/群馬)
2019 多摩美術大学 助手展-交錯する視点-(FEI ART MUSEUM YOKOHAMA/神奈川)
個展「はじめの人は詩によって語った」(彩鳳堂画廊)
いきもの狂騒曲-陶芸フィギュアの現在-(茨城県陶芸美術館/茨城)
受賞
2009 第45回神奈川県美術展 平面・立体部門入選
2012 前橋アートコンペライブ グランプリ受賞
パブリックコレクション
アーツ前橋、萩原朔太郎記・水と緑と詩のまち 前橋文学館